(H)amleto visto da Cristina Squartecchia su PAC-paneacquaculture.net

Con (H)amleto di Factory Compagnia Transadriatica di Tonio De Nitto e Fabio Tinella, il teatro tocca alti livelli di poesia e purezza scenica con un cast di persone con e senza disabilità. A loro il compito di dare voce al dramma scespiriano, all’eterno dubbio amletico del to be or not to be, su cui silenziosamente siamo convocati a riflettere.  E la resa di tale operazione apre una libertà creativa ed espressiva di ampio respiro per gli artisti coinvolti. Fabrizio Tana, un giovane con sindrome di down che impersona Amleto, scrive il testo secondo la sua personale visione di Amleto, guidato dagli educatori. Come un flusso di coscienza, il monologo viene recitato dalla voce fuori campo di Lorenzo Paladini che sostiene l’intimo sentire dell’attore Fabrizio Tana, espresso con semplici gesti, azioni essenziali che fungono a loro volta da espediente narrativo. La messa in scena segue una unità stilistica nel bilanciare per ogni personaggio battute e soluzioni registiche che sposano il gusto pop di costumi e ambientazione, facendo appello a più registri. Si passa dall’uso delle canzoni come La canzone dell’amore perduto di De André (nella versione di Battiato), intonato da Ofelia quando viene rifiutata da Amleto per l’inganno subito, lasciando cadere dalla sua carrozzina i fiori che gli aveva donato, oppure il brano Sei forte papà sul quale il principe Amleto prova a elaborare il lutto per la perdita del Re padre. Non si ha bisogno di spiegazioni, di scritture visionarie per raccontare ed essere Amleto, nel vero senso scespiriano, con la propria corporeità, con il proprio vissuto, superando dubbi e conflitti. Qui non si scivola nella compassione, nel finto pietismo, non si rappresenta il dramma ma si raggiunge un alto grado di teatralità seguendo l’affermativo to be, che diventa la parola d’ordine secondo De Nitto e Tinella per spingere un tantino più in là il mondo del possibile.